礼乐传万代，箫韶有遗篇

——祭孔乐舞解读

作者：杨义堂

来源：作者授权  发布

时间：孔子二五六七年岁次丙申五月初九日丙寅

           耶稣2016年6月13日

钟磬与琴瑟的合奏一次次响起，像从远古传来的圣哲的叮咛，清朗而又舒缓；

峨冠与博带的舞步一遍遍上演，数千年的历史在裙裾间飘飞，让人恍如隔世。

曲阜孔庙恢复祭孔活动和举办孔子文化节已经有32年了。每年的孔子文化节，祭孔大典都是最核心的活动，每次祭孔大典上，祭孔乐舞又是最华彩的篇章。然而，每一次观赏祭孔乐舞时，人们在新奇过后，总是充满了不解与困惑：这是什么？从哪里来的？表达的什么意思？

因缘际会，我有幸策划和组织孔子文化节期间的祭孔大典活动，有5年多的时间，在古柏深深、殿堂巍巍的孔庙里工作，伴随着晨钟暮鼓寻觅天籁之音的真谛。

一天中午，我坐在孔庙杏坛的栏杆上假寐，思绪早已飞跃千年，溯流而上，在中华礼乐文化的源头久久徘徊，恍忽之间，幡然顿悟：祭孔乐舞难道就是发源于4000多年前尧舜时代的、目前已经失传了的箫韶乐舞？！不是么，她融歌、乐、舞、礼于一体。歌，颂圣贤之德，乐，合中和雅韵，舞，表谦逊礼让，正符合孔子对韶乐“尽善尽美”的评价！她是中国文化的“活化石”，是中华5000年礼乐文明的代表！而且，她也是世界最古老的大型交响乐，开启了日本、韩国、越南等东亚国家音乐文化的长河，在世界音乐史上具有无与伦比的价值！

祭孔乐舞的历史比祭孔还要长

中华5000的文明史，就是一部礼乐教化的历史。在中华文明的起源阶段，即传说中的尧舜禹时期，音乐舞蹈就早早地走出了荒蛮神秘的巫觋文化，成为中华礼乐文明的重要组成部分。到公元前11世纪的西周时期，已经形成了完整的六代乐舞，即黄帝时期的《云门》、唐尧时期的《大章》、舜帝时期的《大韶》、夏禹时期的《大夏》、商汤时期的《大镬》、周武王朝时期的《大武》等。其中《云门》、《大章》、《大韶》、《大夏》所代表的各代，都是由禅让得的天下，称为“文舞”；《大镬》和《大武》均是为武力夺取天下的君王歌功颂德，属于“武舞”。文舞武舞，象征文治武功两种统治方略，成为华夏礼教的正统仪典。

《大韶》是舜帝时代的乐舞。舜帝是道德文化的鼻祖，《史记》上说”天下明德，皆自虞舜始”。为了用音乐教化人民，他模仿凤凰的形状，用竹子制作了凤箫，用泗水之滨的浮石制作了石磬，创作了乐舞《大韶》，用来歌颂帝尧的圣德，并示忠心继承。《竹书纪年》载：“有虞氏舜作《大韶》之乐”。 因为是以竹箫、石罄为主要伴奏乐器，又名《箫韶》。韶乐演奏的时候，乐队吹奏着形似凤翼的排箫、凤凰展翅的旋律。堂上堂下，百鸟朝凤，出现了一个凤鸟的世界。

西周初年，周公旦“制礼作乐”，将六代乐舞整理增删，形成了一整套完备的礼乐制度。六代乐舞被称为宫廷雅乐，是中国音乐舞蹈的高峰，是乐舞文化进入成熟期的里程碑。

西周雅乐分为祭祀乐和燕飨乐，祭祀乐用于祭祀天地、四方和祖先，乐舞称作佾（yi）舞，燕飨乐用于朝堂、宴会、婚庆等，乐舞称作队舞，这就是佾舞的由来。对乐舞的人数和排列方式，周礼明确规定 ：“天子用八，诸侯用六，大夫用四，士二。” 跳佾舞的人数是法定的，如果诸侯用八佾，就要犯僭越的罪名。鲁国的大臣季平子将“八佾舞于庭”，孔子大呼“是可忍，孰不可忍也”。这就是成语“是可忍孰不可忍”的来源。乐队的排列方式，周礼也规定，在月台的四面设乐队的，叫宫悬，是周天子享用的音乐。三面设乐的叫轩悬，是诸侯用乐。二面设乐的是判悬，是大夫用乐。一面设乐的，是特悬，是士即普通的贵族享用的音乐。这种编制完备的大型演奏乐队，是世界上最古老的交响乐团，比西方交响乐之父——奥地利作曲家海顿早了2000多年！

由于春秋初年周平王迁都、诸侯征战以及“郑声”等民间俗舞的冲击，西周雅乐“礼崩乐坏”。到了孔子生活的春秋末期，文舞中只剩下《大韶》，武舞中只剩下《大武》了。所以老夫子只能对《大韶》、《大武》进行评价：“子谓《韶》尽美矣，又尽善也。谓《武》尽美矣，未尽善也。”而无缘欣赏六代乐舞的原貌了。孔子闻韶的故事发生在公元前517年，孔子来到齐国，耳闻目睹了韶乐的演奏盛况，不禁心醉神迷，陶醉于音乐的世界里，竟然“三月不知肉味”。

《隋书》等历代典籍中记载了孔子之后《韶乐》流传的历史：“秦始皇灭齐，得齐《韶》乐；汉高祖灭秦，《韶》传于汉，汉高祖改名《文始》。”秦汉时期均把《韶》定为祭祀之乐。曹魏时期，魏文帝曹丕将《文始》复称《大韶》。至南朝梁武帝，自定郊庙祭祀乐，以《大韶》名《大观》。《韶》乐虽改换名称，但仍居于帝王用乐之列，在祭天、祭祖和祭祀孔子时表演的都是《韶乐》。

隋文帝杨坚创制了释奠孔子的专用乐章。唐代在继承传统乐舞制度的基础上，释典礼乐形成了《十二和》乐制和文舞、武舞，祭孔乐舞趋于成熟。宋太祖赵匡胤刚刚黄袍加身，就裁定祭孔的乐章。他反对别人武力夺天下，祭孔取消了武舞，仅用文舞。明洪武二十六年（公元1393年），朱元璋颁大成乐器于天下，令府州县按照标准制造。明孝宗弘治十七年，祭孔由六佾舞上升为八佾舞。

清朝顺治帝元年（1644年）议定，祭天地、太庙、社稷、孔子都用《中和韶乐》，初献用武舞，亚献、终献用文舞，体现了祭祀礼仪的庄重。清代将祭孔乐舞冠名为《中和韶乐》，既说明她源自《韶乐》，又切合了中和的意境。

大陆1948年起，停办了祭孔仪式。1984年，文革期间毁坏的曲阜孔庙大成殿孔子像恢复完工，曲阜师范大学艺术系师生编排了祭孔乐舞，受到了好评。1986年，曲阜市剧团按照清代祭孔的规模和形式又进行重新编排，每年在孔子文化节期间表演。2005年，孔子文化节组委会组织了全球联合祭孔，并对公祭仪式和祭孔乐舞进行了一次较大的改动，取消了三跪九叩的三献礼，改为敬献花篮，向孔子像三鞠躬。2006年举办的两岸祭孔、2007年全球华人华侨同祭孔都用的这套乐舞，之后，除了祭文每年变化之外，基本都是沿袭这套乐舞。

祭孔乐舞的内容解读

祭孔乐舞是集乐、歌、舞、礼为一体的庙堂祭祀乐舞，有“闻乐知德，观舞澄心，识礼明仁，礼正乐垂，中和位育”之说，自古以来具有巨大的文化和艺术价值。其文雅的歌词、古朴的舞步、平和的曲调，则展示了古代雅乐融歌舞乐于一体的传统艺术特色，昭示着儒家文化礼乐教化的精髓。

先诵读一下她的歌词吧，是颂扬先师，诗经神韵。历代皇帝改朝换代之后，都要制礼作乐，以显圣明。他们因旧声，填新词，所改造的都是歌词这一部分。

唐朝制定的祭孔乐章第一章《迎神》部分的唱词是：“通吴表圣，问老探真。三千弟子，五百贤人。亿龄规法，万载嗣禋。洁诚以祭，奏乐迎神。”

明朝洪武六年制定的祭孔乐章《迎神》部分的唱词是：“大哉宣圣，道德尊崇。维持王化，斯民是宗。典祀有常，精纯益隆。神其来格，于昭圣容。”

清朝康熙年间制定的祭孔乐章《迎神》部分的唱词是：“大哉孔子，先觉先知，与天地参，万世之师。祥征麟绂，韵和金丝，日月既揭，乾坤清夷。”

歌生持着笏板，高声吟唱，四字一句，古朴典雅，与《诗经》的雅、颂部分如出一辙。虽然是不同的朝代，内容却都大同小异，都是颂扬孔子的，文化传承，一览便知。

再听听她的音乐吧，是八音齐奏，中和雅致。祭祀典礼所用八音古乐包括金、石、土、木、革、丝、竹、匏，共8类105件乐器。分别是编钟、编磬、镈钟、特磬、建鼓、博柎、琴、瑟、笛、排箫、箎、笙、埙、笏、柷、敔、麾、节等。其中编钟、编磬作为“金石乐”，是古代宫廷雅乐的标志和代表。在曲阜孔庙的前面，就有一块牌坊，上面写着“金声玉振”四个大字，就是赞扬孔子的思想象编钟、编磬的奏鸣，高雅纯正，绵绵不绝。祭孔乐舞中体现出来的这一美学思想非常符合和合思想，《乐记》中说“乐者，天地之和也”，“大乐与天地同和”。

春秋时期的吴国公子季札在观《韶》后发出如下惊人的感叹：“德至矣哉!大矣!如天之无不帱也，如地之无不载也，虽甚盛德，其蔑以加于此矣。观止矣！若有他乐，吾不敢请已。”将韶乐之德说成是像天地一样，这就是成语“叹为观止”的由来。上个世纪40年代，台湾有一位叫江文也的音乐家曾经将祭孔乐舞改编成大型交响乐，他对祭孔乐舞有一种独到的体验，他说，孔庙大成乐平稳肃穆，行迈迟迟，没有起伏，对听惯现代音乐的耳朵而言，这样的乐风真是烦人。然而孔庙音乐呈现的是一种独特的美感境界，这是没有欢乐，没有悲伤，只有像东方的诉说。这音乐好像不知在何处，也许是在宇宙的某一角落，蕴含着一股气体。此种音乐不拘囿于一时一地的感官刺激，它关注的焦点在天人边界及灵魂深处。大音希声，但五音俱备，它的构造虽然简朴，却蕴含最缜密的能量。

最后，再看看她的舞蹈吧，是谦逊礼让，立德立容。在祭祀时，只有三献礼部分才加入八佾舞。舞又有文、武之分。跳“羽舞”的舞生，手持龠（yue）翟(di)，象征文德。“干舞”的舞者手持干戈，象征武功。《宋史．乐四》云：“文舞九成，终于垂衣拱手，无为而治；武舞九成，终于偃武修文，投戈讲艺。 ”这句话是说，跳文舞代表着垂衣裳、行拱手礼就可以平治天下。跳武舞则代表放弃武攻。在跳佾舞时，佾舞生前方有二人持“节”，称为“节生”。其作用是发号施令。站在露台东西两侧被称为“东节”、“西节”。当东节下令“起舞”时，佾舞生配合诗乐的节奏起舞，当西节下令“舞止”时，则恢复肃立姿态。一个舞蹈造型，代表一个字。歌生唱一个字，乐生奏一个韵，舞生跳一个动作。舞姿刚劲舒展，具有汉雕之美。每一献艺礼共记有32个舞姿，三献礼共记有96个舞姿。手势有起手、垂手、出手、拱手、挽手。步子有进步、退步。体态有屈身出手下伸为“授”，再屈身出手上举为“受”，拱手后退为“辞”，拱手向左右为“让”，低首屈身拱手为“谦”，出手两肘拱手齐心为“揖”，低首屈身至地为“拜”，屈膝至地为“跽”，点首为“叩头”，跷一足屈一足拱手左右为“让”。看哪，这竟然是一套中华古代礼仪的规范动作！

佾舞生手中拿的龠和翟也非常有讲究：舞生左手持龠，右手秉翟，龠在内而翟在外。这是因为龠是一种非常古老的吹奏乐器，它不仅是横吹之笛、竖吹之箫、直吹之簧哨类乐管的先祖，还是历代声律及度、量、权衡制度的根本。大禹时期的皋陶氏作“夏龠九成”，是边吹边舞的；西周时期，古龠被定为“文舞”的代表性乐器，是华夏礼乐文明的重要标识之一。《尔雅.释乐》上说：“龠，乐之竹管三孔，以和众声也。”成语“天籁之音”的“籁”字意思就是三孔的龠。秦汉以来，雅乐沦丧，古龠的吹奏之法渐渐失传，只是一根徒有“龠”名的棍状舞具。翟，木柄，雕龙头饰金漆，龙口夹一根或三根野雉尾。取立容之意。同时，龠主阴，翟主阳，所以龠在内而翟在外。

中国在尧舜时代就有用乐舞教育青少年的做法，《尚书·舜典》记载了舜帝对当时的典乐官夔说的一段话：“帝曰：夔，命汝典乐，教胃子：直而温，宽而栗，刚而无虐，简而无傲。”周代贵族子弟学习礼仪首先要学习乐舞，用乐舞来提高贵族子弟的文化素质和身体的素质。“十三舞勺”、“成童舞象”，舞“勺”是文舞，即学习礼仪。舞“象”，是武舞，手持干戈以锻炼身体。当前，如果能在中小学推广祭孔乐舞，则不仅有助于培养青少年谦逊礼让的美德、集体主义的观念、协调统一的作风和健康硬朗的体魄，还能够展示泱泱大国、文明中华的精神风貌！

传之世界的文化瑰宝

韩国大约在1600年前(公元372年)就有了祭祀孔子的释典，并一直延续至今。每年的春秋上丁日，在成均馆孔庙和全国的243所乡校均按明朝的仪式举行释典礼。要先后举行“奠币礼”、“初献礼”、“亚献礼”、“终献礼”、“分献礼”、“饮福礼”、“望燎礼”等，并演奏和表演文庙乐和“文舞”。文庙乐在韩国也称作雅乐。韩国人自称是目前世界上历史传统最悠久的、古制的释奠祭礼乐。释典礼被韩国政府授予“人类文化人才第85号”。

日本祭孔始于大宝元年(701)二月，据《大宝令》记载，由文武天皇亲临祭孔，雅乐从唐代流传到日本以后，被改造为日本的雅乐。一千多年来，由舞蹈和音乐构成的雅乐完全保持着其传统形式，流传至今。

越南的雅乐是明朝时期传入的，雅乐通常用于四季的祭礼、郊庙以及朝会、宴飨、册封、葬礼等仪式。雅乐使用的主要乐器有编钟、编磬、琴瑟、埙、篪、箫笙、管龠、管笛、大鼓、管鼓、琵琶和箜篌等。佾舞包括文舞与武舞。在文庙祭孔时，演奏景文、昭文、懿文等曲。2003年，包括祭孔乐舞在内的越南雅乐被列入了联合国教科文组织“人类口头及非物质文化遗产”名录，走在了中国的前头，真是“礼失求诸野”！但聊以自慰的是，“人类口头遗产和非物质遗产”与自然遗产的独有性是有区别的，她具有“共享性”，是全人类共同的精神财富。东亚各国都保持祭孔的传统，无论由谁申报世界非物质文化遗产，都说明了孔子的伟大，说明了中华文化的独特魅力和巨大影响！

泰岱巍巍陈俎豆，秋阳皓皓照宫墙。乐舞的排练继续进行,我走上高高的大成殿月台。这时，音乐响起，古老沉静的《韶乐》渐渐弥漫开来，在舞生的红色衣袂间、在殿堂的金色重檐和古柏阴翳的枝桠间回旋飘荡，一直弥漫到遥远的天际。

责任编辑：葛灿